Hà Nội: Phát huy thế mạnh nghệ thuật sân khấu trong giáo dục phổ thông

Nhằm cụ thể hóa các mục tiêu của Đề án giai đoạn 2025 - 2030, Thành phố Hà Nội triển khai kế hoạch đưa các tác phẩm văn học vào giảng dạy thông qua hình thức nghệ thuật sân khấu. Đây là hoạt động trọng tâm nhằm truyền tải các giá trị văn hóa, tư tưởng của những tác phẩm kinh điển, đồng thời góp phần xây dựng hình mẫu người Hà Nội thanh lịch, văn minh.
Cuộc cách mạng công nghiệp 4.0 được gửi gắm qua nghệ thuật Sân khấu Cải lương

UBND thành phố Hà Nội có Kế hoạch số 351/KH-UBND ngày 19-12-2025 về Triển khai thực hiện Đề án “Giới thiệu và biểu diễn các vở diễn được chuyển thể từ các tác phẩm văn học nổi tiếng của Việt Nam và thế giới có trong chương trình giáo dục phổ thông tại các trường học của thành phố Hà Nội giai đoạn 2025 - 2030” năm 2026.

Hoạt động này hướng tới việc phát huy thế mạnh của nghệ thuật sân khấu để truyền tải tới học sinh phổ thông những giá trị tư tưởng, văn hóa từ các tác phẩm văn học kinh điển của Việt Nam và thế giới. Thông qua đó, chương trình góp phần bảo tồn, lan tỏa nghệ thuật sân khấu truyền thống, nâng cao năng lực cảm thụ thẩm mỹ và bồi dưỡng nhân cách cho thế hệ trẻ.

Đặc biệt, đây là bước đi cụ thể nhằm hỗ trợ định hướng “Giáo dục về sáng tạo” – một trong ba trụ cột quan trọng để xây dựng Hà Nội trở thành “Thành phố sáng tạo”. Việc ươm mầm năng lực nghệ thuật cho học sinh sẽ tạo nền tảng phát triển nguồn nhân lực chất lượng cao phục vụ công nghiệp văn hóa của Thủ đô trong tương lai.

Hà Nội: Phát huy thế mạnh nghệ thuật sân khấu trong giáo dục phổ thông

Vở diễn “Cánh diều làng Vũ Đại” được biểu diễn trong trường học

Để đảm bảo tính hiệu quả, TP yêu cầu các nhà hát trực thuộc Sở Văn hóa và Thể thao lựa chọn tác phẩm văn học trong chương trình giáo dục phổ thông để dàn dựng thành các vở diễn, trích đoạn từ 45 - 60 phút. Các tác phẩm phải đảm bảo tính giáo dục, thẩm mỹ, giữ đúng đặc trưng của các loại hình nghệ thuật như chèo, cải lương, kịch nói, múa rối, xiếc, ca múa nhạc.

Bên cạnh đó, tổ chức các buổi giao lưu ngắn (10 - 15 phút) để giới thiệu lịch sử, đặc trưng nghệ thuật và phương pháp biểu diễn. Chương trình khuyến khích sử dụng đạo cụ, hình ảnh trực quan và công nghệ trình chiếu để tăng tính tương tác.

Các vở diễn được đưa đến gần hơn với học sinh thông qua các Trung tâm Văn hóa, Nhà văn hóa hoặc ngay tại trường học. Hình thức tổ chức yêu cầu sự gọn nhẹ, hấp dẫn, không áp đặt, đảm bảo học sinh tham gia trên tinh thần tự nguyện.

Trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội chủ trì phối hợp với các nghệ sĩ để đào tạo, bồi dưỡng kỹ năng sân khấu cho giáo viên và học sinh có năng khiếu. Những cá nhân xuất sắc sẽ có cơ hội tham gia biểu diễn cùng các nghệ sĩ chuyên nghiệp trong các trích đoạn dàn dựng.

Kế hoạch đặt ra chỉ tiêu cụ thể: Phục dựng và dàn dựng mới 6 vở diễn từ danh mục 70 tác phẩm văn học đặc sắc trong chương trình phổ thông; Tổ chức 200 buổi biểu diễn tại các trường phổ thông trên địa bàn 25 phường/xã; đảm bảo học sinh mỗi địa bàn được tiếp cận tối thiểu 06 buổi/năm học với đầy đủ các loại hình nghệ thuật đặc thù.

Sở Văn hóa và Thể thao đóng vai trò là cơ quan thường trực, chủ trì tham mưu và phối hợp với Sở Giáo dục và Đào tạo, Trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội cùng UBND các địa phương để thực hiện. Các Nhà hát trực thuộc chịu trách nhiệm về chất lượng nghệ thuật, kịch bản phải được Ban Tuyên giáo, Dân vận Thành ủy và Hội đồng nghệ thuật thẩm định trước khi công diễn.

Về kinh phí, chương trình sử dụng Ngân sách nhà nước (kinh phí nhiệm vụ không thường xuyên cấp cho Sở Văn hóa và Thể thao, Trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội) cùng các nguồn huy động hợp pháp khác. Thành phố nhấn mạnh yêu cầu triển khai phải an toàn, tiết kiệm, không gây quá tải và không ảnh hưởng đến kế hoạch dạy học chính khóa của học sinh.

Thái Sơn
Phiên bản di động